کد قالب کانون معرفی 7 صنایع دستی برتر ایران که در جهان حرف اول را می زنند

تبادل لینک هوشمند

برای تبادل لینک ابتدا ما را با عنوان کانون فرهنگی وهنری کریم اهل بیت شهر سلامی و آدرس kanoonemamhassan24.LXB.ir لینک نمایید سپس مشخصات لینک خود را در زیر نوشته . در صورت وجود لینک ما در سایت شما لینکتان به طور خودکار در سایت ما قرار میگیرد.






نام :
وب :
پیام :
2+2=:
(Refresh)

خبرنامه وب سایت:





آمار وب سایت:  

بازدید امروز : 569
بازدید دیروز : 25
بازدید هفته : 600
بازدید ماه : 14883
بازدید کل : 41638
تعداد مطالب : 2939
تعداد نظرات : 0
تعداد آنلاین : 1

نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : جمعه 26 خرداد 1403

دسته بندی هنرهای صنایع دستی:

صنایع دستی

 

در صنایع دستی با توجه به تفاوت های مختلف در ابعاد و نوع این هنرهای دستی از منظر سازمان ثبت جهانی، در ردیف های مختلف قرار میگیرند که به عبارت زیر می باشند.

  1.  ساخت سایر فرآورده‌های دستی
  2. ساخت زینت‌آلات
  3.  ساخت سایر فرآورده‌های دستی
  4. ساخت اشیا مستظرفه و هنری
  5.  مینا کاری
  6. معرق کاری
  7. خاتم سازی
  8. ساخت محصولات فلزی و آلیاژها
  9. حصیربافی

 

موضوعات مرتبط: هنر های دستی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : جمعه 26 خرداد 1403

هویت هر کشوری را می توان در لا به لای فرهنگ و تاریخ آن تمدن کهن یافت، و این هویت بخشی از یک داستان باستانی از ارتباطات هنر و تمدن انسان های آن منطقه را بیان می کند.ایران با دارا بودن تمدنی فاخر و بسیار عمیق، یکی از پایه گذاران تمدن فرهنگی و تاریخی در میان تمام کشورهای دنیا محسوب می گردد.این جلوه از تمدن ایران را می توان در هنر به جا مانده از نیاکان ایرانیان در آثار تاریخی همچون مقبره ها، مساجد، کاخ ها و بسیاری دیگر از این دسته از آثار یافت، اما در این آثار تاریخی آثار هنری نقش اصلی را عهده دار می باشند.

 

موضوعات مرتبط: هنر های دستی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : چهار شنبه 24 خرداد 1403

انواع نقاشی از نظر متریال های مختلف
 

انواع نقاشی از نظر متریال‌های مختلف مخصوص نقاشی چیست؟

همان طور که در بخش قبلی خواندید، نقاشی‌ها از نظر سبک به انواع مختلفی تقسیم می‌شوند. تقسیم بندی دیگری نیز در زمینه انواع نقاشی وجود دارد که مربوط به متریال استفاده شده در نقاشی است. در این قسمت به این موضوع خواهیم پرداخت.
 

موضوعات مرتبط: نقاشی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : چهار شنبه 24 خرداد 1403

 

نقاشی چیست و هنر نقاشی چگونه است؟


نقاشی چیست و هنر نقاشی چگونه است؟

نقاشی یکی از هنرهای پر طرفدار است. طبق آن چه ما از تاریخچه نقاشی می‌دانیم. نقاشی در ابتدا برای ثبت وقایع یا ایجاد ارتباط به کار می‌رفته است اما بعدها نقاشی‌ها تکامل پیدا می‌کنند و ابعاد دیگری پیدا می‌کنند و وارد سیاست و مذهب می‌شوند و به این شکل آثار درخشانی خلق می‌شوند. امروزه حتی نقاشی کاربرد درمانی هم پیدا کرده است و رواشناسان از نقاشی برای بهبود سلامت روانی بیمار استفاده می‌کنند. در این متن به این موضوع خواهیم پرداخت و سعی خواهیم کرد، نقاشی را از جنبه‌های مختلفی بررسی کنیم و به این پرسش‌ها پاسخ دهیم که:

 

موضوعات مرتبط: نقاشی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : چهار شنبه 24 خرداد 1403

نقاشی چیست و هنر نقاشی چگونه است؟

نقاشی در واقع هنر به تصویر کشیدن مفاهیم مختلف است. برای اینکه بتوانیم نقاشی را درک کنیم و متوجه شویم که نقاشی چیست، باید با این هنر بزرگ و عالی آشنا شویم و بدانیم که نقاشی چگونه به ما در زندگی کمک می کند و هدف اصلی آن چیست و چگونه می توان از آن در رشد و تعالی خود استفاده کرد.

نقاشی چیست و هنر نقاشی چگونه است؟

نقاشی چیست و هنر نقاشی چگونه است؟

هنر نقاشی چیست؟

هنر نقاشی  یکی از مهم ترین و پرطرفدار ترین هنر هایی است که در سالیان طولانی مورد توجه افراد بسیاری قرار گرفته است . گسترش و محبوبیت این هنر به اندازه ای است که مبالغ بسیار بالایی سالانه در تجارت هنر نقاشی  مبادله می شود. هنر نقاشی  از جمله هنر هایی است که در طول سالیان  مورد توجه افراد مختلف جامعه قرار گرفته و از آن به جهت بیان مفاهیم متفاوت و مهمی در زندگی استفاده شده است.

 

موضوعات مرتبط: نقاشی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : چهار شنبه 25 خرداد 1403

وسايل طراحي:

 

١. ابزار طراحي: به طور كلي با هر وسيله اي كه بتوان بر سطحي اثر گذارد مي توان طراحي كرد، اما وسيله يا ابزار طراحي مناسب بايد به گونه اي باشد كه طراح بتواند با آن به سرعت خط بكشد يا سطحي را بپوشاند.

ابزارهاي معمولي طراحي مداد، زغال، آب مركب . قلم مو، قلم فلزي، گچ پاستل و … هستند.

 

 

موضوعات مرتبط: طراحی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : چهار شنبه 24 خرداد 1403

در این مبحث تعاریف و عباراتی از سخنان بزرگان و اندیشمندان طراحی را نقل می کنیم. طراحی فعالیتی است انسانی که بر درک اشیاء روزمره متمرکز شده و بی شک از قدیمی ترین مشاغل جهان است.

طراحی درست کردن اشیاء بی ارزش و اضافی است.طراحی آفریدن چیزهایی است که زندگی انسان ها را بهتر کند.

طراحی در مورد چگونه کار کردن اشیاء است نه شکل ظاهرشان.طراحی سراسر تجربه از زندگی است.

طراحی آغازی برای ایجاد تغییر و تحول در مصنوعات بشر است.

 

موضوعات مرتبط: طراحی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : چهار شنبه 24 خرداد 1403

ابزار گرافیست

آشنایی با طراحی گرافیک

 

واژه گرافیک دارای ریشه ای یونانیست به معنای طراحی کردن، اما آنچه امروزه از گرافیک می‌شناسیم هنری مدرن و دیجیتال است که سعی بر رساندن معنا و مفهوم با کمک عناصر بصری دارد. در گذشته هنر گرافیک تنها محدود به چاپ می‌شد اما با ظهور و گسترش اینترنت رفته رفته معنا و مفهوم جدیدتری پیداکرد
کاربردهای هنر گرافیک:

موضوعات مرتبط: طراحی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : سه شنبه 23 خرداد 1403

تحلیل فرم و ترکیب بندی در خط نستعلیق

خط نستعلیق یکی از هنرهای خوشنویسی اسلامی است و به عنوان یکی از خطوط زیبا و هنری در نگارش حروف عربی شناخته می‌شود. نستعلیق به عربی “انسجام” و “زیبایی” را نشان می‌دهد و این خط به خاطر زیبایی‌های گرافیکی، اتصالات زیبا، و استفاده از خطوط منحنی مشهور است.

تاریخچه خط نستعلیق به قرون وسطی اسلامی بازمی‌گردد. ابتدا در دورهٔ صفویه در ایران شکل گرفت و سپس به سایر نقاط اسلامی گسترش یافت. خط نستعلیق به عنوان یک خط هنری در تزئین کتب، نگاره‌ها، نقوش، و حتی در معماری مساجد به کار گرفته می‌شد.

 

موضوعات مرتبط: خطاطی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : سه شنبه 23 خرداد 1403

قلم دان

 شکلی جعبه مانند دارد و عموما از جنس چوب و مقوا می باشد و معمولا برای نگه داری قلم های بخصوص به کار می رود.

  در بعضی از موارد می توان قلم تراش ، قلم های معمولی ، قطزن را در قلم دان نگه داری کرد،قلم دان دارای دو بخش (داخلی)و(روپوش قلمدان) می باشد.

 بخش داخلی  جعبه مانند بوده و غلاف را تشکیل می دهد رو پوش قلمدان(بخش بیرونی) که از مقوا یا چوب تشکیل شده و دارای نقش های زیادی است.

 در زمان ورود اسلام به ایران به طور گسترده از قلم دان در مکتب خانه ها استفاده می شد، در دوره صفویه ساخت قلمدان به اوج خود رسیده.

موضوعات مرتبط: خطاطی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : سه شنبه 23 خرداد 1403

ابزار

 قلم نی ، مرکب،کاغذ ، قلم تراش، قطزن، قلم دان، زیر مشقی، لیقه و دوات از وسایلی هستند که می توان در پدید آوردن یک اثر هنری از آنها استفاده کرد 

 

قلم نی

قلم شوشتری: این نوع قلم برای ریز نویسی  کاربرد دارد این نوع قلم از گذشته تا کنون مشهور بوده و به هندوستان وعثمانی نیز صادر می شده.

در آثار شاعرهایی مانند قاآنی و انوری به این نوع قلم اشاره شده است. این نی در دوران معاصر توسط عباس نژادفتحی

(موزه دار) کشت شده و بعد از فراوری به فروش می رسید.

قلم دزفولی: این نوع قلم در شهر دزفول کشت می شود و از کالا های این شهر به شمار می رود. برخی خوش نویسان رنگ سیاه و سرخ را اوج پختگی قلم می دانند و بیشترین متقاضی را دارد.

رشد این گیاه به صورت طبیعی بوده و همیشه بذر را همراه خود دارد و به این معنا نیست که همیشه به صورت طبیعی رشد کند 

از ریشه این گیاه برای کشت دوباره استفاده می شودچون زمان زیادی صرف می شود تا  دانه به ریشه تبدیل شود.

 

موضوعات مرتبط: خطاطی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : سه شنبه 23 خرداد 1403

اعتماد به نفس در بازیگری

اعتماد به نفس در بازیگری

اعتماد به نفس یکی از عوامل مهم در بازیگری است. بازیگران با اعتماد به نفس بالا می‌توانند بهترین نسخه خود را در نقش‌های مختلف اجرا کنند و توانایی‌های خود را به نمایش بگذارند. در زیر چند نکته برای افزایش اعتماد به نفس در بازیگری آورده شده است:

  1. آموزش و تجربه: به مرور زمان و با افزایش تجربه و آموزش هنری، بازیگران به خود اعتماد بیشتری پیدا می‌کنند. شرکت در کلاس‌های بازیگری، استعدادهای خود را بهبود بخشیده و اعتماد به نفس را تقویت می‌کند.

 

موضوعات مرتبط: تئاتر
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : سه شنبه 23 خرداد 1403

رابطه زبان بدن و فن بیان

رابطه زبان بدن و فن بیان بسیار مهم و اساسی است. زبان بدن به عنوان یکی از عناصر کلان فن بیان، تأثیر بسزایی بر ارتباطات و نحوه انتقال پیام‌های شفاهی دارد. در ادامه به برخی از اهمیت‌ها و رابطه زبان بدن با فن بیان اشاره می‌شود:

  1. تعبیر احساسات و نیازها: زبان بدن می‌تواند به شما کمک کند تا احساسات و نیازهای خود را بدون کلام انتقال دهید. برای مثال، ایجاد ارتباط چشمی مناسب می‌تواند نشان دهنده اعتماد یا عدم اعتماد به مخاطب باشد.
  2. تأثیر بر درک مخاطبان: زبان بدن می‌تواند تأثیر زیادی بر درک مخاطبان از پیام شما داشته باشد. حرکات بدن، انگیزه‌ها، و ایمنی‌ها می‌توانند به توضیح مفاهیم و احساسات شما کمک کنند.

3. تقویت مهارت‌های گوش دادن: زبان بدن نه تنها در بیان پیامها مؤثر است، بلکه در درک پیام‌های دیگران نیز مهم است. با توجه به زبان بدن مخاطبان، می‌توانید به بهترین شکل به آنها گوش دهید و در تعاملات موثرتری شرکت کنید.

 

موضوعات مرتبط: تئاتر
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : سه شنبه 23 خرداد 1403

مهارت های مناسب برای تقویت فن بیان

مهارت های مناسب برای تقویت فن بیان
  1. مهارت گوش دادن فعال: گوش دادن به دقت و متمرکز به نظرات و احساسات دیگران اساسی‌ترین مهارت برای بهبود فن بیان است. وقتی به دقت گوش می‌دهید، می‌توانید به نیازها و ترتیبات مخاطبان خود پاسخ دهید و ارتباط موثری برقرار کنید.
  2. توانایی بیان دقیق: توانایی انتقال افکار و اطلاعات به شکل دقیق و منطقی بسیار مهم است. برای تقویت این مهارت، تمرین‌هایی مانند سخنرانی و تدوین مفهوم‌ها به وضوح می‌تواند کمک کند.
  3. زبان بدن: زبان بدن نیز نقش مهمی در فن بیان دارد. اصول حرکات بدن، چهره‌نما، و تماس چشمی به بهبود فن بیان کمک می‌کنند. می‌توانید با تمریناتی مانند آگاهی از حرکات بدن و تمرکز بر تعبیرات چهره‌نما کمک بهبود زبان بدن کنید.

4. توانایی ایجاد ارتباطات موثر: توانایی برقراری ارتباط معنی‌دار و اثرگذار با دیگران از اهمیت ویژه‌ای برخوردار است. می‌توانید با تمرینات مانند تمرین تعامل با مخاطبان مختلف و تمرین تطابق سبک ارتباطی با مخاطبان، این مهارت را تقویت کنید.
5. توانایی انتخاب واژگان مناسب: انتخاب واژگان مناسب و مؤثر در بیان افکار و احساسات اهمیت دارد. با تمرین در انتخاب کلمات و عبارات مناسب برای هر موقعیت، می‌توانید مهارت بیان خود را بهبود دهید.
6.تمرین تئاتر یا بازیگری: تمرینات تئاتر و بازیگری به بهبود مهارت‌های ارتباطی، تعبیر احساسات، و تمرکز بر زبان بدن کمک می‌کنند. این تمرینات می‌توانند به تقویت فن بیان شما بسیار کمک کنند.

 

موضوعات مرتبط: تئاتر
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : دو شنبه 22 خرداد 1403

مکتب های تذهیب

تذهیب ختایی با طلا و زمینه فیروزه ای

منبع عکس: سایت iran cultura، عکاس نامشخص

هنر تذهیب مکتب‌های مختلفی دارد که بر اساس دوره‌های تاریخی تقسیم‌بندی می‌شوند. در واقع سبک و شیوه طراحی آثار مذهبان دوره‌های مختلف تاریخی، سبب تغییر در آثار هنری آن‌ها شده است. هرکدام از مکتب‌های تذهیب را به نام سلسله تاریخی زمان آن نام‌گذاری کرده‌اند و هرکدام از این مکتب‌ها نیز زیرشاخه‌های متنوعی دارند.

مکتب های تذهیب بیانگر روحیات و ویژگی‌های حکومت‌ها و هنرمندان در دوره‌های تاریخی هستند. برای نمونه می‌توان از آثار هنری قرن چهارم هجری قمری با ویژگی سادگی یاد کرد یا آثار مربوط به قرن‌های پنجم و ششم هجری قمری انسجام بیشتری دارند. در سده‌های هفت و هشت هجری قمری تجمل و شکوه بیشتری در آثار هنری مذهبان به چشم می‌خورد و این هنر در دو سده پس از آن، یعنی سده‌های ۹ و ۱۰ هجری قمری رو به‌سادگی و ظرافت و در عین حال شکوه بیشتر رفته است.

تشخیص مکتب‌های مختلف تذهیب و همین طور شاخه‌های زیرمجموعه آن‌ها از روی تفاوت در طراحی‌ها، رنگ‌ها، شکل نقشه‌ها و چیدمان خطوط صورت می‌گیرد. به‌طور مثال، در شاخه بخارا در مکتب سلجوقی استفاده از رنگ‌های تیره و پررنگ متداول بوده است. مکتب های تذهیب به شرح زیر هستند.

 

موضوعات مرتبط: هنر تجسمی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : دو شنبه 22 خرداد 1403

نمونه ای از تذهیب حاشیه

منبع عکس: سایت پینترست، عکاس نامشخص

شاخه‌های مختلف تذهیب در صنعت چاپ و بسته‌بندی نیز کاربرد بالایی دارند. کارت پستال‌‌ها و انواع لوح تقدیر نمونه‌هایی از کاربرد تذهیب در صنعت چاپ هستند. در بازار نیز مغازه‌های مختلفی از تولیدات آثار مذهبان فعالیت می‌کنند. امروزه در هنرستان‌های فنی و حرفه‌ای و مدارس کار و دانش، رشته‌های تحصیلی برای آموزش شاخه‌های مختلف تذهیب وجود دارند. دانش‌آموزان بسیاری با تحصیل در این رشته‌ها در بخش‌های مختلف بازار مشغول به کار می‌شوند.

 

موضوعات مرتبط: هنر تجسمی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : دو شنبه 22 خرداد 1403

معنی تذهیب

تذهیب کلمه‌ای عربی از ریشه «ذهب» (به معنی طلا) است که معنی زراندود کردن یا طلاکاری می‌دهد. این هنر را به‌عنوان شاخه‌ای از هنر نگارگری می‌شناسند و طراحی، رنگ‌آمیزی و طلاکاری پایه‌های اصلی خلق آن به شمار می‌روند. به هنرمندانی که در این رشته فعالیت می‌کنند «مذهّب» می‌گویند. به مرور زمان و در طول تاریخ تغییرات بسیاری در ساختار آثار هنرمندان تذهیب به وجود آمده است؛ اما هم‌چنان استفاده از خطوط زرین با طراحی خطوط سیاه از مهم‌ترین مشخصه‌های این هنر است.

انواع تذهیب

تذهیب با خطوط اسلیمی در زمینه آبی

 

موضوعات مرتبط: هنر تجسمی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : دو شنبه 22 خرداد 1403

تذهیب چیست؟

تذهیب چیست؟

تذهیب از معروف‌ترین رشته‌های هنری در ایران است که در طول سالیان طولانی برای تزیین بناها، کتاب‌ها، آثار هنری و ظروف مختلف از آن استفاده کرده‌اند. ظرافت این هنر سبب محبوبیت آن در عرصه‌های مختلف صنعتی مانند چاپ و بسته‌بندی نیز شده است. برخی هنرمندان، تذهیب را زیرمجموعه‌ای از نگارگری ایرانی می‌دانند؛ اما ویژگی‌های منحصربه‌فرد این هنر، آن را در طول زمان به رشته‌ای مستقل تبدیل کرده‌ است. 

ایران در طول تاریخ پر فرازونشیب خود، هنرمندان بزرگی به جهان عرضه کرده است. بسیاری از آثار هنری و صنایع دستی ایران میراث این هنرمندان هستند. چنانچه به آشنایی با هنرهای اصیل ایرانی علاقه دارید، در این مقاله با ما همراه شوید. در ادامه ما به معرفی هنر تذهیب، کاربردها و مکتب‌های آن و تفاوت تذهیب و نگارگری می‌پردازیم.

 

موضوعات مرتبط: هنر تجسمی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : دو شنبه 22 خرداد 1403

ورودی کاخ عالی قاپو

نمای ورودی عمارت عالی قاپو

منبع عکس: ایرنا

ورودی کاخ عالی قاپو در میدان نقش جهان به‌دلیل کاربری آن در گذشته، اهمیت بالایی داشته است. این ورودی در گذشته محل رفت و آمد و محور اتصال میان باغ نقش جهان و مجموعه و عمارت‌هایی مانند دولت خانه، رکیب خانه، جبه خانه، تالار تیموری، تالار طویله، تالار سر پوشیده، کاخ چهل ستون و دیگر ساختمان‌ها و کاخ‌های اداری بود و از این ورودی با عنوان «دروازه دولتخانه» یاد می‌شد.

ورودی کاخ عالی قاپو در گذشته محل ارتباط باغ نقش جهان با عمارت‌های مختلف بوده است و از آن با عنوان «دروازه دولتخانه» یاد می‌شد.

بنا بر بعضی روایت‌های تاریخی، شاه عباس اول پس از پیشکش در نقره‌ای به بارگاه امام علی (ع) در شهر نجف، درب قبلی بارگاه امام علی (ع) را به اصفهان آورد و در ورودی عمارت عالی قاپو نصب کرد. به همین دلیل تا به امروز نیز ورودی این عمارت جایگاه ویژه‌ای میان مردم دارد.

 

موضوعات مرتبط: معماری
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : دو شنبه 22 خرداد 1403

تصویری قدیمی از عمارت عالی قاپو

تصویری قدیمی از نمای ایوان و ورودی کاخ عالی قاپو

در نهایت ۱۸ ستون ایوان کاخ را بر پا و سقفی چوبی بر آن تعبیه کردند. راه پله‌ای بلند و باریک، دسترسی به این ایوان را میسر می‌کرد. برای سیستم آب رسانی به کاخ عالی قاپو نیز حوضی مسی در ایوان قرار دادند تا راهی برای انتقال آب به بالای کاخ باشد. بنای عالی قاپو از کامل‌ترین عمارت‌های پادشاهی در زمان خود محسوب می‌شود.

در طول تاریخ به‌دلیل جنگ‌ها و عوامل طبیعی مختلف، خسارت‌های فراوانی به عمارت عالی قاپو وارد شد. حمله افغان‌ها، جنگ‌های داخلی، انتقال پایتخت از اصفهان و بی‌توجهی پادشاهان صفوی پس از شاه عباس به این عمارت، از عوامل تخریب بعضی قسمت‌ها و آسیب به بنای کاخ عالی قاپو بوده‌اند.

 

موضوعات مرتبط: معماری
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : دو شنبه 22 خرداد 1403

تاریخچه عالی قاپو

عکس قدیمی از عمارت عالی قاپو

عکس قدیمی از نمای عالی قاپو در میدان نقش جهان

قدمت عمارت عالی قاپو به حکومت صفویان در ایران باز می‌گردد، زمانی که اصفهان پایتخت فرماندهی بود. بر اساس برخی مستندات تاریخی، کاخ عالی‌ قاپو روی کاخی از عهد تیموریان احداث شد که قدمت آن به سال ۱۰۰۰ تا ۱۰۰۶ هجری قمری می‌رسید.

عمارت عالی قاپو در حدود سال ۱۰۵۴ هجری قمری (بین سال‌های ۹۷۱ تا ۹۷۷ هجری شمسی) به دستور شاه عباس اول ساخته شد که از مقتدرترین پادشاهان ایران بوده است؛ البته تکمیل ظرایف و تزیینات عمارت عالی قاپو پس از مرگ شاه عباس اول صورت گرفت. شاه صفوی، سفرا و شخصیت‌های عالیقدر را در این کاخ به حضور می‌پذیرفت. ساخت کامل بنای عالی قاپو و تکمیل تزیینات داخلی این عمارت در طول پادشاهی شاه عباس اول، شاه عباس دوم و شاه سلطان حسین صورت گرفته است. این فاصله زمانی که مراحل ساخت بنا به‌صورت متناوب در آن جریان داشته است، نزدیک به ۱۰۰ سال طول کشیده است. پایه‌گذاری بنا بیشتر به زمان شاه عباس اول و دوم و مرمت و تزیین آن به زمان پادشاهی شاه سلطان حسین باز می‌گردد. صائب تبریزی در پایان بنای این تالار، قصیده قرایی سروده و تقدیم به شاه عباس کرده که ابیاتی از آن این‌چنین است:

 

موضوعات مرتبط: معماری
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : دو شنبه 22 خرداد 1403

کاخ عالی قاپو در میدان نقش جهان اصفهان از زیباترین نمونه‌های معماری دوره صفویان به شمار می‌آید. عمارت عالی قاپو با معماری برجسته و تزیینات قابل‌توجه از هنرمندان سرشناس ایرانی، توجه بسیاری از گردشگران داخلی و خارجی را به خود جلب می‌کند. از مهم‌ترین بخش‌های کاخ عالی قاپو می‌توان به سر در ورودی کاخ، تالارهای مجلل، تالار موسیقی در بالاترین طبقه و آثار هنری برجسته در نقاط مختلف عمارت عالی قاپو اشاره کرد. پایه‌های اصلی این عمارت، بر چوب بنا شده‌اند و همین بر جذابیت معماری کاخ عالی قاپو می‌افزاید.

از جالب‌توجه‌ترین جاذبه‌ها در سفر به اصفهان، کاخ عالی قاپو است. برای آشنایی با بنای کاخ و قسمت‌های مختلف عمارت عالی قاپو با ما همراه شوید. در این مقاله به معرفی کاخ عالی قاپوی اصفهان و بخش‌های مختلف آن می‌پردازیم.

 

موضوعات مرتبط: هنر شناسیمعماری
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : چهار شنبه 23 آذر 1402

آشنایی با هنر تریکو بافی

تریکو بافی هنری جذاب و ساده و با کاربرد زیاد در تزئینات است. برای آشنایی با این هنر با ساعد نیوز همراه باشید.

وقتی حرف از صنایع دستی به میان می آید، انتظار داریم که با هنری چند صد ساله رو به رو شویم. اما این باور چندان درست نیست. اگرچه بسیاری از هنرها به دلیل نیاز آدم ها و در زمان های قدیم رواج پیدا کردند، اما هرچه زمان می گذرد، صنایع دستی تازه، کارآمد و ساده تری نیز به دست هنرمندان شکل می گیرد. یکی از این هنرهای تازه و بسیار پرطرفدار، تریکو بافی است.

 

موضوعات مرتبط: هنر های دستی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : چهار شنبه 23 آذر 1402

آشنایی با هنر شک بافی

هنر شک بافی یکی از هنرهای دستی زیبابی بانوان هرمزگانی است که در این مقاله می خواهیم به معرفی آن بپردازیم. همراه ساعد نیوز باشید.

رودوزی از هنرهای سنتی ایران با انواع و اقسام گوناگونی است که بی شک از سابقه ای طولانی برخوردار است. یکی از مهم ترین خاستگاه های رودوزی ایران، استان هرمزگان است. در واقع رودوزی هایی همچون گلابتون دوزی، برقع، خوس دوزی و شک بافی یکی از مهم ترین رودوزی های این منطقه به شمار می روند. معنی لغت شک در لغت نامه فارسی دهخدا این گونه آورده شده است: «شک ]شَ[ (مأخذ از زند و پازند) گمان و ظن و شبهه اما وجود تسمیه شک بافی و نام گذاری آن به درستی مشخص نیست. شک، نوعی نوار تزیینی است از جنس نخ پنبه ای که از آن برای تزیین لبه آستین، پیش سینه، لبه لباس ها، اطراف مقنعه و سجاده، سفره عقد و بقچه استفاده می شود. ولی عمده ترین مورد مصرف آن دم پای شلوارهای زنان در لباس های بندری است.

 

موضوعات مرتبط: هنر های دستی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : چهار شنبه 23 آذر 1402

آشنایی با هنر کلاژ

به چسباندن تکه های مختلف پارچه یا کاغذ و یا اشیاید دور ریختنی کنار هم کلاژ گفته می شود. برای بررسی این هنر همراه ساعد نیوز باشید.

هنر، راهی مستقیم برای خلاقیت و نوآوری است. هنرمند می تواند با آثار هنری زیبایی که خلق می کند، منظور و هدف خود را به خوبی بیان کند. البته در مورد برخی آثار، اگر دید هنری درست و کاملی نداشته باشیم، نمی توان منظور هنرمند را به خوبی درک کرد. هنر، در اصل آزادی بیان عقاید از طریق هر وسیله ارتباطی موجود است. هنرمند برای دستیابی به رضایت روحی و معنوی دست به خلق اثر می زند و به آن زبان گویای بدون کلام می بخشد. هر شکلی از هنر، زیبایی منحصر به فرد خود را دارد. بسیاری از هنرهای موجود در دنیا، در طول تاریخ تغییر ماهیت داده اند و به شکل امروزی خود رسیده اند. در دنیای رنگارنگ هنر، یکی از شاخه های آن آزادی عمل بیشتری به هنرمند برای خلق آنچه می خواهد، می دهد. این شکل از هنر تا حدی با بقیه هنرهای تجسمی متفاوت است. این هنر کلاژ نام دارد. کلاژ، تکه چسبانی، هنر چسباندن مواد بی مصرف همچون کاغذ و روزنامه یا پارچه در کنار یکدیگر و خلق یک اثر است. با کاغذ، چسب و چوب و … می توان آثار متفاوتی در سبک کلاژ به وجود آورد. کلاژ از سال های بسیار دور میان هنرمندان رواج دارد و در واقع یک نوع تکنیک هنری است و به ذات یک هنر مجزا به شمار نمی رود.

 

موضوعات مرتبط: هنر های دستی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : چهار شنبه 22 آذر 1402

 

آموزش نقاشی با ترفندهای جذاب

موضوعات مرتبط: نقاشی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : سه شنبه 22 آذر 1402

آموزش طراحی دیجیتال ساده و پایه:

آموزش طراحی و نقاشی دیجیتال

حالا که می‌دانیم طراحی دیجیتال شکل تازه‌ و مدرن از آموزش نقاشی است، می‌توانیم مباحث موجود در این مقوله را هم به دو قسمت طراحی دیجیتال ساده و پایه تقسیم کنیم. نرم‌افزارهای طراحی دیجیتال بسیار متنوع و گسترده هستند. مسلما ابزارهای حرفه‌ای و پیشرفته خروجی کامل‌تری خواهند داشت و گرافیست‌ها و طراحان حرفه‌ای که با کمپانی‌های بزرگ کار می‌کنند، با این نرم‌افزارهای حرفه‌ای هم آشنا هستند. اما این به چه معناست؟ به معنای اینکه این فرد حرفه‌ای روزی کار با نرم‌افزارهای مبتدی و ساده را آغاز کرده و زمانی که به آن‌ها اشراف پیدا کرد، با ابزارهای حرفه‌ای‌تر کار خود را آغاز کرد. اگر قرار باشد روزی وارد بازار کار طراحی دیجیتال شوید، به احتمال زیاد مجبور خواهید بود خروجی را با نرم‌افزارهای پیچیده‌تر و حرفه‌ای‌تر به کارفرما تحویل دهید. به همین دلیل باز هم همه چیز به هدف شما برمی‌گردد.

 

موضوعات مرتبط: نقاشی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : سه شنبه 22 آذر 1402

آموزش طراحی با مداد:

آموزش طراحی

بین نقاشی دیجیتال و طراحی با مداد همانطور که از نامشان برمی‌آید تفاوت‌هایی وجود دارد. برای طراحی با مداد باید به نکات کلیدی و اولیه‌ای توجه داشت که این نکات می‌تواند روی نتیجه نهایی تاثیرگذار باشد. یکی از نکاتی که در آموزش طراحی باید بدان دقت کنید، انتخاب مداد مناسب است. گفته می‌شود که نباید فقط از یک نوع مداد در طراحی با مداد استفاده کرد. مدادهای مختلفی برای استفاده وجود دارند. مدادهای سری H و مدادهای سری B . برای شروع کار طراحی با مداد توصیه می‌شود که کار را با مداد HB شروع کنید. نوک این نوع مداد تیزتر از سایر انواع مدادهاست و باعث می‌شود که طراحی شما بافت نرم‌تر و ریزتری داشته باشد. مداد 6B برای پر کردن نقاط تیره‌تر استفاده می‌شود. اما توانایی پوشانندگی کمتری دارد ولی نوک آن نرم‌تر از HB است.

بسیاری از افراد در شروع کار طراحی با مداد، کاغذ را روی تخته شاسی می‌گذارند و کار را آغاز می‌کنند. اما سفتی و سختی تخته شاسی موجب می‌شود که بافت نرم مداد نتواند کار خود را به درستی انجام دهد و سایه‌روشن‌های کار شما خود را به درستی نشان ندهند و دون دون شوند. بهتر است اگر می‌خواهید از تخته شاسی استفاده کنید، چند کاغذ زیر دست خود بگذارید تا طراحی نهایی شما بافت نرمی داشته باشد. پس فراموش نکنید که کاغذ را روی تخته شاسی پلاستیکی و چوبی به طور مستقیم قرار ندهید.

آموزش طراحی طبیعت

نکته مهم دیگر در آموزش طراحی، جنس کاغذی است که با آن کار می‌کنید. کاغذهایی که نرم‌ترند و بافت سبکی دارند برای کار شما مناسب‌تر خواهند بود. وقتی کاغذ را خریداری کردید، اول روی هر دو طرف آن تست طراحی را با مداد نرم و سبک انجام دهید تا ببینید کدام سمت کاغذ برای نقاشی بافت نرم‌تر و منسجم‌تری دارد. متاسفانه کاغذها از کیفیت مطلوبی برخوردار نیستند و انتخاب کاغذ مناسب همیشه یکی از دغدغه‌های نقاش‌ها و طراحان بوده است.

 

موضوعات مرتبط: نقاشی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : سه شنبه 22 آذر 1402

نقاشی زیبا از غو - نقاشی آسان کودکان

چگونه نقاشی کنیم ؟

این سوالیست که ذهن هنرجویان و طراحان مبتدی را درگیر خود کرده. حال جواب سؤال چگونه طراحی را شروع کنیم چیست؟ مهم‌ترین عاملی که شما را در آموزش طراحی همیاری می‌کند ذهن تعلیم دیده شماست. شما با سؤال کردن از خود، چگونه طراحی کنیم ، چراغی را در ذهن خود روشن می‌کنید و به دنبال کسب اطلاعات می‌روید. مهم‌ترین عامل در یادگیری طراحی شناخت و آنالیز و تمرین کردن شماست، شما با دیدن آموزش‌های مناسب طراحی سنتی و آموزش نقاشی دیجیتال و تجزیه تحلیل اطلاعات به‌دست آمده می‌توانید به سؤال چگونه نقاشی را شروع کنیم به راحتی پاسخ دهید ما در این مقاله به شما روش‌هایی را پیشنهاد می‌دهیم تا اطلاعات ورودی به ذهنتان را افزایش دهیم و ذهنتان آمادگی برای رویارویی با هر نقاشی و یا طراحی ایی را داشته باشد.

 

موضوعات مرتبط: نقاشی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : دو شنبه 21 آذر 1402

آموزش گرافیک

اصول طراحی گرفیک

طراحی گرافیک هنری است که خیلی از افراد به صورت خود آموز شروع به یادگیری آن

می کنندولی قطعا هر هنری یک سری اصول و قواعد دارد که با رعایت آنها میتوانید

در کار خود پیشرفت کنید و خروجی کارهای شما بهتر باشد.

 

موضوعات مرتبط: طراحی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : دو شنبه 21 آذر 1402

طراحی گرافیک و اهمیت آن

طراحی گرافیکی هویت بصری

یک برند، رابطه مستقیم بین یک کسب و کار یا سازمان با مخاطبان آن است.هویتِ یک برند، نحوه ی برقرای

ارتباط برقراری یک سازمان با شخصیت، لحن و ذات،همینطور خاطرات، احساسات و تجربه هایش است.

طراحی گرافیک هویت بصری، دقیقاً به این شکل است:عناصر بصری هویت برند که به عنوان وجه ی یک

برند در برقراری ارتباط باخصوصیاتی نامشهود از طریق تصاویر، اشکال و رنگ ها، عمل می کند.

 

موضوعات مرتبط: طراحی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : دو شنبه 21 آذر 1402

تصویرسازی

طراحی گرافیک | درباره ی طراحی گرافیک|طراحی گرافیک چیست

گرافیک به این معنی که طراحی گرافیک، نمایشی بصری بر روی یک سطح اطلاق میشود.همانند

دیوارها، کاغذها، صفحه نمایش کامپیوتر و یا حتی یک سنگ و …که در آن نوعی اطلاع رسانی،چهره نگاری

موضوعات مرتبط: طراحی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : دو شنبه 21 آذر 1402

طراحی با مداد

واژه گرافیک دارای ریشه ای یونانیست به معنای طراحی کردن، اما آنچه امروزه از گرافیک می‌شناسیم هنری مدرن و دیجیتال است که سعی بر رساندن معنا و مفهوم با کمک عناصر بصری دارد. در گذشته هنر گرافیک تنها محدود به چاپ می‌شد اما با ظهور و گسترش اینترنت رفته رفته معنا و مفهوم جدیدتری پیداکرد
کاربردهای هنر گرافیک:

موضوعات مرتبط: طراحی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : یک شنبه 20 آذر 1402

آموزش خطاطی

خوشنویسی و صنعت مدرن

امروزه با پیدایش صنایع و تکنولوژی­های مدرن هنر خوشنویسی در بستر جدیدی قرار گرفته به طوری که از طریق برنامه های نرم افزاری می­توان همه انواع خطوط را بدون نیاز به فعالیت دستی هنرمند انجام داد. اما آیا این ابزارها می تواند جایگزین مناسبی برای این فن شریف باشد؟ وجود این نوع صنایع و تکنولوژی­ها هیچ گاه نمی­تواند جایگزین فعالیت دستی هنرمند شود.

 

موضوعات مرتبط: خطاطی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : یک شنبه 20 آذر 1402

مقدمه

با ورود دستاوردهای هنری تمدن غرب و پیدایش ابزار و آلات جدید صنعت چاپ، هنر اصیل و شریف خوشنویسی تحت شعاع قرار گرفت و عظمت و منزلتی که این فن شریف در بین مسلمین داشته، کم رونق شده است. روزگاری در این مرز و بوم هنر شریف خوشنویسی قدر می­دید و در صدر می­نشست و کسانی چون میر عماد ضرب المثل جامعه بودند. امروز شاهد جابجایی این الگوها و زوال این فن دینی هستیم، در چنین شرایطی بحث از مبانی علمی هنر خوشنویسی یکی از ضرورت­های دوران معاصر است. آسیب شناسی این مسئله و پی ریزی مبانی نظری این هنر ما را در مقابل این هجمه و خلا هنری یاری می­نماید. درک مبانی فلسفی و عرفانی نهفته در هنر خوشنویسی، هنرمندان را به یک خود آگاهی هنری می­رساند و از این رهگذر ارج و ارزش هنر خود را باز می­یابد.

 

موضوعات مرتبط: خطاطی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : یک شنبه 20 آذر 1402

آشنایی با هنر خطاطی و خوشنویسی

تاریخچه خط و خوشنویسی در ایران

در سال ۶۵۱ميلادی با سقوط سلسله ساسانی، دين مبين اسلام وارد ايران شد.تا چند قرن پس از ظهور اسلام زبان و خط پهلوی در ايران تداوم داشت ولی زبان فارسی دری گسترش يافت و به سبب نياز مذهبی خط کوفی به همان شيوه ابتدايی نوشته میشد. به زودی ايرانيان کوشيدند که ازاين خط، خطی زيبا با قاعده و برابر ذوق ايران به وجود بياورند و اين آغاز خوشنويسی در ايران بود خوشنويسی به مرور ترقی کرد و تزئينات آن غنی شد و مقام مهمی را احراز کرد و نه تنها در کتابت قرآن مجيد بلکه در نقش سفالينه ها، قلمزنی فلزات، کتيبه های معماری، سکه ها و... به کار برده شد.

 

موضوعات مرتبط: خطاطی
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : شنبه 19 آذر 1402

https://farhangsazan.com/wp-content/uploads/2023/10/5.jpg

تمرینات بازیگری انفرادی

این مقاله به شما راهنمایی کاملی را برای انجام تمرین های بازیگری انفرادی ارائه می‌دهد و به شما کمک می‌کند تا مهارت‌های بازیگری خود را بهبود بخشید.
تمرین های بازیگری انفرادی: گام های اساسی برای بهبود عملکرد هنری

هنر بازیگری یکی از هنرهایی است که نیازمند آموزش، تمرین و پیشرفت مداوم است. تمرین های بازیگری انفرادی نقش مهمی در بهبود و توسعه مهارت های بازیگران دارند. این تمرین ها از جمله روش های موثری برای بهبود عملکرد هنری در صحنه های مختلف و توانایی ارائه نقش های متنوع و عمیق است.

 

موضوعات مرتبط: تئاتر
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : شنبه 19 آذر 1402

 

تکنیک های کادربندی عکاسی

کادر بندی در عکاسی چه اهمیت دارد؟

 

کمپوزیشن و کادربندی در هنرهای گوناگون به معنای قرار گیری مختصات و اجزای مختلف یک اثر است، که هنرمند به‌منظور ایجاد هماهنگی و تناسب بین بخش‌های مختلف اثر، از آن استفاده می‌کند. در هر نوع هنر، از معماری تا موسیقی، از شعر و داستان تا آثار نقاشی و عکاسی، ترکیب‌بندی‌های ویژه‌ای وجود دارد که هنرمند برای اتحاد و هماهنگی در اثر خود از آنها بهره می‌گیرد.

 

عواملی مانند تعادل، تقارن و ریتم از جمله مهمترین عوامل در موضوع کمپوزیشن و کادربندی هستند. این عوامل کلیدی به طور معمول به افزایش ترکیب‌بندی عکس‌ها کمک می‌کنند. در عکاسی هرچند قوانین محدودی وجود ندارد، اما نکاتی وجود دارند که می‌تواند در بهبود کادربندی عکس‌ها تأثیرگذار باشد.

 

موضوعات مرتبط: تئاتر
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : شنبه 19 آذر 1402

روز جهانی تئاتر

انواع سبک های نمایشی در هنر تئاتر:

1. اکسپرسیونیسم (درون آزمایی)

 

اصطلاح اکسپرسیونیسم اولین بار در نقاشی به کار رفت و برای تمایز از سبک امپرسیونیسم بود. دغدغه اکسپرسیونیست ها اغلب بیان تصورات، احساسات و رویاهایشان بود. بعد از جنگ جهانی اول این رویکرد در تئاتر کشور آلمان نیز رواج پیدا کرد. اکسپرسیونیست های آلمانی تلاش می کردند که حالات درونی انسان را نمایش دهند و سعی کردند قراردادهای منطقی و قاعده های متداول و منظم و آداب سخن و رفتار که در نمایش رئالیستی و ناتورالیستی بود را کنار بگذارند.

از این سبک نمایشی برای بیان احساسات و تصورات و رویاها و حالات درونی و ذهنی به صورت متضاد استفاده می شود. مضمون این نوع نمایش، اغلب پرتضاد و تکان دهنده بود و نمایش نامه های اکسپرسیونیست اغلب ذهنی بود و فقط به شخصیت اصلی نمایش عمث روانشناسانه می دادند و از این راه افکار و اندیشه های درونی خود را نشان می دادند. عمر اکسپرسینیسم طولانی نبود ولی تاثیر شگفت انگیزی بر نمایش‌نامه نویسانی مانند شون اکیسی، ساموئل بکت، اوژن یونسکو گذاشت.

موضوعات مرتبط: تئاتر
برچسب‌ها: هنر شناسی
نویسنده : مهدی احمدی واکبر احمدی
تاریخ : شنبه 18 آذر 1402

آموزش نقاشی به زبان ساده - عکس برنامه موبایلی اندروید

آموزش نقاشی خیلی زیبا درچند دقیقه

آموزش نقاشی سریع و حرفه ای

آموزش نقاشی خانه ???? فوق حرفه ای

موضوعات مرتبط: هنر تجسمی
برچسب‌ها: هنر شناسی